前衛

1900年から第二次世界大戦の終わりまで、新しい運動はどれも前の運動と決別しようとしました。フォーヴィスムは色を描写から解放し、ピカソとブラックはキュビスムで物を分解し、未来派はスピードと機械を描き、カンディンスキー、マレーヴィチ、モンドリアンは目に見える世界を離れて純粋抽象へ向かいました。第一次世界大戦はダダの嘲笑と、ドイツでは新即物主義の冷たいまなざしをもたらし、1920年代にはシュルレアリスムが夢を写真のような精密さで描きました。革命期のロシアはシュプレマティスムと構成主義で一時世界を先導しましたが、社会主義リアリズムがその扉を閉ざし、アメリカでは画家たちが自国の都市や平原を見つめました。

見どころ：砕かれた、あるいは平面化された形、色そのもののための色、幾何学的抽象、夢のイメージ。以前の絵画のほぼすべての規則が意図的に覆されています。

クイズに13,784点の作品。前衛でラウンドをプレイ

作家

フリーダ・カーロ · パブロ・ピカソ · サルバドール・ダリ · クロード・モネ · ジャクソン・ポロック · ジョージア・オキーフ · グスタフ・クリムト · エドヴァルド・ムンク · ポール・ゴーギャン · ディエゴ・リベラ · ノーマン・ロックウェル · アンリ・マティス · ジョン・シンガー・サージェント · マーク・ロスコ · ルネ・マグリット · アンリ・ド・トゥールーズ＝ロートレック · ワシリー・カンディンスキー · マルク・シャガール · フランシス・ベーコン · アメデオ・モディリアーニ · ピート・モンドリアン · ラヴィ・ヴァルマ · エドワード・ホッパー · カミーユ・クローデル · ポール・セザンヌ · マウリッツ・エッシャー · オーギュスト・ロダン · エゴン・シーレ · ピエール＝オーギュスト・ルノワール · マルセル・デュシャン

代表作

『ゲルニカ』 — パブロ・ピカソ，1937
『接吻』 — グスタフ・クリムト，1907
『アメリカン・ゴシック』 — グラント・ウッド，1930
『記憶の固執』 — サルバドール・ダリ，1931
『ナイトホークス』 — エドワード・ホッパー，1942
『黒の正方形』 — カジミール・マレーヴィチ，1915
『アビニヨンの娘たち』 — パブロ・ピカソ，1907
『ダンス I』 — アンリ・マティス，1910
『アデーレ・ブロッホ＝バウアーの肖像 I』 — グスタフ・クリムト，1907
『睡蓮』 — クロード・モネ，1914
『階段を降りる裸体No.2』 — マルセル・デュシャン，1912
『イメージの裏切り』 — ルネ・マグリット，1929
『亀の調教師』 — オスマン・ハムディ・ベイ，1906
『冬至の生贄』 — カール・ラーション，1915
『二人のフリーダ』 — フリーダ・カーロ，1939
『偉大なる手淫者』 — サルバドール・ダリ，1929
『Nu couché』 — アメデオ・モディリアーニ，1917
『ブロードウェイ・ブギウギ』 — ピート・モンドリアン，1942
『Composition VII』 — ワシリー・カンディンスキー，1913
『Autoportrait』 — タマラ・ド・レンピッカ，1929
『赤のハーモニー』 — アンリ・マティス，1907
『化粧台にて。自画像』 — ジナイーダ・セレブリャコワ，1909
『Suprematist Composition: White on White』 — カジミール・マレーヴィチ，1918
『サント＝ヴィクトワール山』 — ポール・セザンヌ，1902
『パイプを持つ少年』 — パブロ・ピカソ，1905
『表現の自由』 — ノーマン・ロックウェル，1943
『ダナエ』 — グスタフ・クリムト，1907
『I and the Village』 — マルク・シャガール，1911
『The Joy of Life』 — アンリ・マティス，1906
『ゆでたインゲン豆のある柔らかい構造:内乱の予感』 — サルバドール・ダリ，1936